«Правосудие верхом на лошади» | «Сourthouse on horseback» (2006)

Короче, нам тут китайской кустурицы подвезли. Называется «Правосудие верхом на лошади» (2006). Фильм очень добрый, очень неквадратный, с медитативными длиннотами и, при этом, местами гомерически смешной, а местами – очень грустный. В общем, торкает. Ему даже умные, не такие как я, люди дали приз на фестивале в Венеции (до коронавируса ещё).

Courthouse on Horseback (2006 film) 04

Затравка вкратце: поживший, умный и сильно курящий судья Ян и народная судья, тётенька Фэн, годами ездят по отдалённым деревням, разбирая дела о краже кур, потраве посевов, заблудших козах и так далее. Но тут пришла беда – правительство объявило, что теперь судьёй может быть только человек с университетским дипломом. Поэтому Фэн в 46 лет отправляют на пенсию и это – её последняя поездка.

Место Фэн должен будет занять юный правовед А-луа, который только что закончил юрфак, мозгов у него примерно как у банки шпрот, а жизнь он понимает, как плакат с лицом солдата НОАК. И вот эта троица грузит на лошадь (потому что там горы, узкие тропы, больше ни на чём передвигаться невозможно) телевизор (выкуп А-луа за невесту из народа «и»), шмотки и (внимание!) государственный герб из какой-то жести, и едут по Лицзяни, чтобы нести народу свет правосудия. Чтобы вы понимали, это такая глухомань, где цепь деревень, которую они должны нравственно окормить, начинается с деревни Куриная Голова, потом Куриная Шея и так вплоть до деревни Куриная Задница (не шучу).

Дальше рассказывать нет смысла, лучше смотреть. Потому что Ян выносит судебные решения примерно как царь Соломон. Плюс там ещё социалистическая мораль А-луа против жизненного опыта Яна, плюс там пейзажи сумасшедшей красоты. Плюс там ещё эти предгималайские народы – «наси», «мосо», «и», и так далее, со своим укладом, которые тыщу лет там живут. В фильме это почти не показано, но у них там матриархат, распространены гостевые браки, имущество передаётся по женской линии – прямо потенциальное место паломничества феминисток. У них даже собственная пиктографическая письменность есть, и даже какая-то литература на ней, вроде, имеется. И вот туда на коняшке приезжают два полноценных государственных народных судьи и один судебный эмбрион с дипломом. С маоистским гербом, притороченным к седлу.

Фильм настолько выбивается из привычного мне ряда, что я аж визжал от счастья, когда смотрел. Почему-то Кустурица вспомнился, видимо, из-за всей этой чарующей этники, этих изб раскрашенных, этих воплей поросячьих и прочего. С большим удовольствием посмотрел.

PS: есть разные переводы, поэтому лучше искать по английскому названию «Courthouse on Horseback»

Довольно сказано: последняя роль Джеймса Гандолфини

Вчера внезапно посмотрел непротивную мелодраму «Довольно слов» (Said enough). Очень девочковое кино, разумеется, но обаятельное. Это последняя кинороль Джеймса Гандолфини («Клан Сопрано»), его партнёршей по фильму выступает Джулия Дрейфус («Сайнфелд»).

Сюжет пересказывать нет смысла. Там двое разведенных людей под полтос отправляют своих дочерей в колледж. В другой город. Она — массажистка, он — оцифровывает старые телепередачи в местном фонде телевидения. Они встречаются и, поскольку обоих жизнь пожевала в достаточной степени, они сближаются с неторопливостью и осторожностью матадора, танцующего вокруг быка. Ну или другого матадора.

Самое прекрасное там, как ни странно, это не актёрская игра. Самое прекрасное — диалоги. Острые, подчас смешные, многослойные, с подтекстом. Я, собственно, ради диалогов это кино и посмотрел. Более того, несмотря на то, что фильм довольно медленный (ни одного трупа, ни одного зомби-ниндзя), я его ещё раз пересмотрю как-нибудь именно за тонкость этих диалогов. Ну и традиционно очень жалко Гандолфини. Фильм посвящён ему: for Jim.

Friday night dinner | Ужин вечером в пятницу

Буду краток: правила двух серий этот ситком не прошёл. Несмотря на то, что я обожаю Тамсин Грейг, которая играла в лучшем в мире сериале Black books. Несмешно, натужно, нетонко. Грубо сколочено, на мой вкус. Сначала бесили только сыновья, но к середине второй серии начал бесить и отец. Причём сильно. Марк Хип играет ровно того же заискивающе-хамоватого идиота, что сыграл в «Зеленом крыле». В общем, сильное ощущение, что этот паштет кто-то уже ел.

Впрочем, возможно, я и придираюсь. Возможно кому и понравится. Семейная комедия, серии по 25 минут, стандартный британский мини-формат. Уже сезонов пять вышло.

Разное про «Друзей»

friends

У меня всегда было подозрение, что Мэтт Ле Блан в «Друзьях» так хорошо играет не просто так. Оказалось, что… Короче, когда он пришёл пробоваться на роль Джоуи, у него был разбит нос – это он пьяный упал лицом на унитаз. Пробовался он на эту роль несколько раз и когда его взяли, в кармане у него было одиннадцать баксов всего. Когда всей актёрской группе выплатили гонорары, Кортни Кокс (Моника) купила себе машину, чуть ли не «порш». А Джоуи пошёл и купил горячей еды. Во время первого сезона им платили по 22,5 тыщы баков за эпизод. Тоже нормально.

А ещё там чувак по имени Гантер, он вообще работал в соседней забегаловке. Его позвали на роль без слов, чисто кофе варить. Он единственный, кто мог управляться с кофемашиной. И он раз в неделю бегал на съёмочную площадку, где играл баристу в Central Perk. Но история Джоуи всё равно круче.

Кстати, образы Фиби и Чэндлера вообще планировались как говорящая мебель, вся движуха должна была происходить между Моникой, Россом, Рэйчел и Джо. И вообще-то предполагалось, что история отношений Джо и Моники будет центральной (фу). А Чэндлер изначально должен был быть геем. Но не стал. Правда, его полное имя всё равно Чэндлер Мьюриэл Бинг, что тоже, в общем, звучит двусмысленно. Россу тоже второе имечко дали так себе – Eustace (Юстас? Алекс – Юстасу? Ой).

Интересно, я когда-нибудь перестану пересматривать «Друзей»? Точнее, когда я перестану его пересматривать, надолго ли меня хватит? Хотя пофигу. Кажется, я слишком много думаю.

Сбрось маму с поезда

Случайно поймал себя на мысли, что полюбил смотреть фильмы аналоговой эпохи. У меня завёлся кабельный канал, который их транслирует, и я по вечерам периодически начал залипать. Сегодня попалась дебютная работа Дэнни Де Вито в режиссерском качестве «Сбрось маму с поезда» аж 1987 года, где он сам сыграл одну из главных ролей, а его партнёром выступил Билли Кристал, который потом много раз вёл церемонию вручения «Оскара».

Потом Кристал ещё сыграл в «Анализируй то» и «Анализируй это», но в этой дилогии он, по-честнарю, просто продублировал то, что наработал в «Маме». Он играет неудачливого писателя Ларри Доннера, который ведёт курс «креативного письма» и ненавидит жену, после развода укравшую его роман и получившую вагон бабла. К нему на курс приходит Оуэн (герой Де Вито), который ненавидит свою тоталитарную мать, похожую на мать Говарда Воловица, только ещё хуже.

Кстати, Энн Рэмси, которая её сыграла, номинировалась за эту роль на «Оскар» в категории «лучшая женская роль второго плана». И кстати, несмотря на то, что играет она бабулю в деменции, ей самой всего-то 57 было. Увы, через год после премьеры она умерла от рака горла.

Sorry, отвлёкся. Итак, Ларри ненавидит жену, а Оуэн — маму. И тут Оуэн смотрит фильм Хичкока «Незнакомцы в поезде», где герой говорит своему попутчику:

– Главное – скрыть мотив. Поэтому вы убьёте за меня, а я – за вас. Крест-накрест.

Оуэну идея нравится и он предлагает Ларри поступить таким же образом. Он убьёт жену Ларри, а тот – грохнет его невыносимую мамашу. Ларри вообще плохо понимает, что происходит, пока Оуэн всё-таки не выполняет своего обещания.

Я бы не сказал, что фильм прямо оборжака, но он смешной. И ещё он очень добрый и снят с большой любовью. Он очень мило-наивно смотрится и центральный дуэт прекрасен до невозможности. И, несмотря на то, что ты прекрасно знаешь, чем всё закончится, всё равно ты сидишь и как дурак ждёшь развязки. И ещё у фильма прекрасное послевкусие, самое то холодным летом.

Силиконовая долина, 5-й сезон на русском

Эх, бида-пичаль. Ещё один сериал стремительно покатился в ту бездну, которая уже давно поглотила «Теорию Большого взрыва» и прочих шерлоков. Я про свежий, пятый сезон «Силиконовой долины», который сейчас довольно оперативно выкладывает Амедиатека. Посмотрел три серии и стало очевидно, что всё катится по наклонной.

silicon-valley-season-5

Раньше команде Ричарда Хендрикса (крайний справа) и его «Крысолову» доставалось по соплям из-за каждого угла и это была замечательная духоподъёмная комедия про гиковскую банду, которая идёт вперёд, несмотря ни на что. Теперь же «Крысолов» сам начал покупать какие-то компании и вообще всё как-то слишком хорошо. Моего кумира Эрлиха Бахмана как спрятали где-то в Непале, так и не показывают.

А главное – из Хендрикса совсем уж сделали полного дурачка. Кроме того, теперь в каждой серии свой мини-сюжет (а не сквозное повествование) и этот мини-сюжет полное говно в духе «Пионерской зорьки» для офисного планктона. Такое ощущение, что Майк Джадж забухал, а на его место прислали бригаду сценаристов и режиссёров из студии «Диснея», много лет производящей высококачественный блевантин.

Майк, вернись! Я всё прощу! Даже смерть «Бивиса и Баттхеда»! Даже то, что после «Идиократии» и «Царя горы» ты впал в творческий анабиоз… ЫЫЫ. Верни мне Эрлиха.

Большой куш (2017)

большой куш

Вкратце, сериал «Большой куш» – это «давайте назовём как у Гая Ричи, нафигарим побольше перделок и свиристелок, бандитов и смешного, и заработаем много денег».

Исполнительный продюсер – Рон Уизли, сбежавший из Хогварца в мир магглов, он же исполняет роль полоротого аристократа, которого каждую серию хочется достать из экрана и придушить, стуча затылком об пол.

Логики в сериале нет, смысла тоже. Это то же самое, что канал «КВН ТВ», только про Лондон и красиво. Это такой специальный сериал, под который хорошо готовить, мыть посуду или ещё что-нибудь делать. Смотреть же его специально можно только, если тебе пятнадцать и ты балбес.

Отдельные лучи ненависти переводчикам. Пример. Звонит телефон, на экране отображается слово «Dad». Даже не Father. Переводчик: «Звонит пахан». Фубля. Я уж не говорю про попытки перевести речь цыган хохляцкой мовой (опять же в понимании переводчика).

Fourtysomething


Теперь о хорошем: Fourtysomething. Шесть серий по 50 минут, 2003 год; режиссёр и главгерой Хью Лори. Старшего сына играет Бадабум Киберскратч, кстати. Британский, разумеется. 

Главгерой — 44-летний врач, у него трое мальчишек и красавица-жена, которая решила выйти на работу после 20 лет заточения в фартуке домохозяйки. У сыновей есть две тёлки, которые никак не могут определиться, с кем именно им спать, поэтому они периодически живут тупо на диванчике.

А ещё они периодически подливают друг другу афродизиак, посылают подложные любовные письма и прочим образом испытывают друг друга на прочность. Очень смешно, тонко и душевно. 

Rake 4-й сезон


Самый лучший в мире сериал — австралийский Rake — в очередной раз оправдал свою репутацию среди меня. Да, я слоупок, да я только что сподобился посмотреть 4-й сезон. Но… это несколько часов чистого счастья. 
Знаете же это ощущение, знакомое всем, кто запоем смотрел первые сезоны «Побега», «Теории Большого взрыва» или «Доктора Хауса», а потом жестоко обломался, глядя как они сдуваются и превращаются в полнейшее гуано? 

Так вот. Включаю четвёртый Rake и ловлю себя на том, что губы горячо шепчут молитву Главному Коале и Главному Кенгуру: нет-нет-нет, только не обломайте, только не сдуйте. И австралопитеки не подкачали. 

Да, там все со всеми по кругу переспали уже по разу, Фазз вырос, Мисси вернулась из Штатов законченной наркоманкой, а жена Кливеоа внезапно завела себе подругу-бутча. Но какая же это прекрасная карусель. Сначала показалось, что создатели ушли в полнейшую комедию, как вдруг — бабах! И поплакать можно. В общем, если кто-то ещё не смотрел — вы пропустили действительно хорошее развлечение. Rake. Made in Australia. 

смотреть в дождь

Не так давно Денис aka Number One навёл меня на американский сериал Testees про двух полудурков Питера и Рона. Они, в общем-то не пидорасы, просто живут вместе, хотя им уже за тридцатник и жизнь пора бы устраивать. Но обустройству жизни мешает работа: оба балбеса работют на компанию «Тестико», которая испытывает на них различные странные препараты. Вся эта их эпопея с тестированием опасной хуйни на собственном теле слегка напоминает Бивиса и Баттхеда, но… Я даже стесняюсь произнести эту фразу… Testees – это значительно, значительно ниже пояса, чем большинство всего, что я видел.

картинка наглядно даёт понять, что бывает от приёма незнакомых препаратов

Это настолько ниже пояса, что… При этом, оно выше колен. И, при этом, категорически не рекомендуется к просмотру лицами женского пола. И, местами, гомерически смешно. Серьёзно. Testees – из разряда той замечательной полоумной белиберды, которую хорошо смотреть с друзьями, чтобы совершить временную регрессию в подростковый период, накачавшись пивом и креветками. Или ядовитыми сухарями, тут кому что. Я даже пересказывать не буду ничего: даже пересказ будет выглядеть непристойно. Но смешно, да.

Поскольку пиву вчера в нашей семье было сказано решительное «нет», мы решили посмотреть что-нибудь, как бы это сказать, более спокойное. И набрели на довольно древний (94-го, по-моему, года) сериал «Cracker», который шёл по нашему ТВ под названием «Метод Крекера». Это детективный сериал про сильно пьющего психолога, работающего по контракту с полицией. Поскольку его играет Хагрид из Хогвартса, то образ абсолютного разложенца, сочетающего алкоголизм с тучностью, пристрастием к курению в общественных местах, проницательностью и цинизмом, получается очень даже ничего.

в юности Хагрид любил мучать плохишей нравственными дилеммами

А главное, «Крекер» — очень спокойное, размеренное зрелище, отлично подходящее для того, чтобы напомнить, какой вообще должна быть вечерняя телепрограмма в дождливую погоду. Очень напомнило «Вечера Thames television» на советском ТВ в доисторические времена. Каждый сюжет там растянут серии на три, составляя мини-сериал внутри самого сериала, поэтому просмотр идёт плавно, как поезд по равнине. Вчера, например, поглядели мини-сериал To Be Somebody, где молодой Роберт Карлайл замечательно играет гнилозубого серийного убийцу.