«Зомби-лодка!» (Zomboat! 2019)

zomboatМини-сериал «Зомби-лодка!» (Zomboat! 2019) – это три часа чистого счастья, конечно. Если вам нравится «Зомби по имени Шон», например. В Бирмингеме случается зомби-апокалипсис и две сестрёнки решают угнать лодку бывшего бойфренда одной из них, чтобы сбежать на ней в Лондон.

Старшая сестра – фанатичная геймерша, угорающая по зомби-тематике, поэтому она уверена, что выживет. Младшая – жуликоватая блондинка, у которой только глупости на уме. Лодку они, разумеется угоняют, только одна проблема: двигается она примерно с той же скоростью, что и зомби, которые за ней гонятся. До берега пара метров всего, а впереди штук сто шлюзов, которые надо как-то преодолеть.

Но это ещё полбеды. К ним прибиваются два то ли индуса, то ли пакистанца. Один из них – инстаняша, страдающий без карамельного маккиато, а второй – угрюмый мизантроп. Оба, при этом, не то, чтобы инфантильны донельзя, а просто бесят порой. В общем, мне показалось, что всё это ужасно смешно. Четверо придурков в идиотских ситуациях – то, что нужно после рабочего дня.

Жаль, что сезон коротенький, но есть задел на второй, которого я очень жду. Причём, там даже сюжет есть, что приятно.

Евровидение: История группы Fire Saga

80077

Александр Лемтов

Сигрит: Александр, скажи честно, ты – гей?
Лемтов: Конечно, нет. Я – русский.
Сигрит: Нет?
Лемтов: В России нет геев.
Сигрит: Но это же статистически невозможно!
Лемтов: Факт. В России нет геев. Сто процентов.
Сигрит: Может, gender fluid?
Лемтов: Я… Он… Его… Как бы это сказать… Чоткий.
Сигрит: Хорошо.

При этом, Александр Лемтов – фаворит «Евровидения 2020», непристойно богатый русский крунер, одетый как Киркоров на светском мероприятии – постоянно окружён полуголыми юношами двусмысленного вида. Когда он говорит, то лениво воркует, а когда поёт, то делает это по-магомаевски, исполняя свой хит Lion Lover с предельно идиотским текстом. И он очень смешон. И вообще «Евровидение: История группы Fire Saga» очень смешной фильм.

Эта комедия вышла на Netlix в пятницу и это прямо отдохновеие души. Сценарист и исполнитель главной роли – Уилл Фарелл, поэтому там очень лобовой юмор, на грани треша. Правда, обошлось без сортирности (шэпотом: а жаль).

80078

Сигрит и Ларс

Александр Лемтов – главный антагонист главгероя, уже немолодого исландского инфантила и бездаря Ларса, который с детских лет мечтал поехать на «Евровидение» и прославиться как шведы ABBA. Его отец (Пирс Броснан) даже видеть сына не может, не то, чтобы слушать его пафосные шлягеры. Вся деревня, в которой живёт Ларс, над ним потешается. Единственная, кто его любит – это Сигрит, с которой они вместе выросли и теперь играют в группе Fire Saga.

И вот, в силу ряда обстоятельств, Fire Saga всё-таки попадают в Эдинбург на финал «Евровидения». А там – сплошь таланты и звёзды. Там красавчик Лемтов, там приходится мучаться и страдать, идти через тернии и жопу. То есть Ларс просто всё делает через жопу. Правда, смешно. Я просто не хочу спойлить, но мне очень не хватало такой дубоватой, но хорошо сделанной американской комедии. Два часа на одном дыхании.

Фильм же ещё очень красив, они влупили вагон долларов в изображение большого шоу «Евровидение», там прям по-взрослому всё. Если вы смотрите «Евровидение», то наверняка опознаете там звёзд этого шоу, я же только Кончиту Вюрст опознал и чувака со скрипочкой, но знающие люди говорят, их там дофига. Ну и исландские пейзажи с китами, конечно. И эльфы. Я теперь собираюсь начать поклоняться эльфам, построить им домики в парке и носить по пятницам вискарь. Посмотрите – узнаете, почему я так серьёзно настроен.

Людоед | Ravenous, 1999

Ravenous-03– Жизнь каннибала одинока: трудно заводить друзей, – говорит один из героев замечательного фильма «Людоед» (Ravenous, 1999).

Давайте же вновь расковыряем старые киноархивы и посмотрим, что же за людоед там такой? Во-первых, это не хоррор. Точнее, это не совсем хоррор, там и поржать есть, где. Во-вторых, там отличный актёрский состав. В-третьих (хотя, надо бы это «в-первых», но теперь чего уж_), там небанальный сюжет. В-четвёртых, эта дивная надоедливая, как ириска, приставшая к зубам, и такая же прилипучая музыка. Там прекрасно всё.

Короче: идёт война между Мексикой и Штатами, 1847 год. Трус и пацифист в душе Джон Бойд (актёр Гай Пирс) случайно берёт на понт мексиканский штаб, получает награду и чин капитана. А поскольку он совершил свой подвиг случайно, его тихонько задвигают на дальнюю заставу где-то в калифорнийской перди.

Застава населена травокуром Кливзом (Дэвид Аркетт), непросыхающим врачом-коновалом Ноксом, рядовым терминатором (Нил МакДонах), парой индейцев, религиозным фанатиком и весь этот сброд управляется странноватым полковником Хартом (Джеффри Джонс). Понятно, что с таким личным составом даже в цирк ходить не надо, все кони уже тут, трясут плюмажами. И к ним этот пацифист Бойд приезжает, который после пары дней, проведённых в куче трупов, не может видеть мясо.

Они какое-то время живут в снегу, ожидая весны, и тут к ним приползает наполовину сбрендивший чувак-шотландец, которого блистательно исполняет Роберт Карлайл. И тут-то всё и начинается. Побегушки, кровавое варево, взаимные подозрения, упрёки, шантаж, терзания – всё вот это.

19 Mar 1998, Prague, Hungary --- Actors Guy Pearce (L) and Robert Carlyle are on the set of the 1999 American film . The film, released in Mexico as , was directed by Antonia Bird. --- Image by © Eric Robert/CORBIS SYGMA

 Image by © Eric Robert/CORBIS SYGMA

Сначала кино начал снимать Мильчо Манчевски, который засветился в одной серии «Прослушки», но он через две недели заболел и тогда Роберт Карлайл (обожаю его) позвал в кресло режиссёра свою подружку Антонию Бёрд. И она сделала прекрасную работу.

Как рассказывал Карлайл, вегетарианец Гай Пирс стоически претерпел несколько дублей, пока ел спасающее его жизнь рагу из убитого Нокса (которое на самом деле было очень вкусным тушеным ягненком, приготовленным поставщиками провизии для съёмочной группы). Он откусывал большие куски мяса, а затем выплюнул их, как только Антония Бёрд сказала «Камера, стоп!». Короче, Пирс там играет, как живёт. Кстати, первые 12 минут фильма он практически не говорит.

Финальную драку придумали сами актёры (не скажу, кто, чтобы не спойлить). Они тупо начали мутузить друг друга так, что во время съёмки у команды кончилась синтетическая кровь.

Ну, и на прощание ещё она цитата:
– Самое плохое в бегстве, это то, что ты можешь оказаться в месте, которое куда хуже того, из которого ты бежал.

Посмотрите «Людоед», это прекрасный малобюджетный фильм, сделанный с любовью и юмором. И, кстати, возникает стойкое ощущение, что его снимали где-нибудь возле Златоуста (хотя, на самом деле, в Чехии и Словакии), настолько там узнаваемые пейзажи.

«Долгие годы» | «Years and years» (2019)

MV5BODU0Nzk5OGItZTA0NC00ZDUzLWJkOGItNGZiMTQ1ZGZkMzg1XkEyXkFqcGdeQXVyNDg4NjY5OTQ@._V1_SY1000_CR0,0,1582,1000_AL_Почти досмотрел британский сериал «Years and years» (2019) про английскую семью в недалёком будущем^ с 2019 по 2034 годы. Ну, что я вам скажу? Если у вас аллергия на политкорректность и всё вот это гендерно-неопределённое, то смотреть не надо. Потому что там полный набор: мама-негритянка, дядя-гей, тётя-колясочник, дочка, мечтающая стать андроидом, тётя-активист-гринписа, в общем всё, что нужно, там есть. Просто в такой концентрации всё это отдаёт пародией (правда, там перебор с ебущимися мужчинами, реально).

И, тем не менее, сериал прекрасен. Он прекрасен, по крайней мере, одной простой мыслью: «У тебя четыре глаза и три ноздри? Да пофигу. Что там ещё у тебя? Жопа покрыта чешуёй? Да вот вообще плевать. Мы будем любить тебя просто так, потому что ты член нашей слегка девиантной семьи».

Ещё там отлично показана популистская политика и рождение фашизма. Это точно, остроумно и снова точно. А ещё там семья выживает, несмотря ни на что. Там есть прекрасный монолог девочки-колясочницы во время празднования нового, 2028 года. Она говорит, что когда-то эта дата казалась ей сказочно далёкой, она думала, что пища будет маленькими высокотехнологичными пилюльками, мы будем летать на Марс и всё это. «А сейчас посмотри – вода и газ подаются точно так же, да ещё и с перебоями».

В общем, слегка отдаёт «Чёрным зеркалом». И, как обычно, британцы очень точно видят человеческую природу. Не для «светлых человечков» сериал, в общем.

«Правосудие верхом на лошади» | «Сourthouse on horseback» (2006)

Короче, нам тут китайской кустурицы подвезли. Называется «Правосудие верхом на лошади» (2006). Фильм очень добрый, очень неквадратный, с медитативными длиннотами и, при этом, местами гомерически смешной, а местами – очень грустный. В общем, торкает. Ему даже умные, не такие как я, люди дали приз на фестивале в Венеции (до коронавируса ещё).

Courthouse on Horseback (2006 film) 04

Затравка вкратце: поживший, умный и сильно курящий судья Ян и народная судья, тётенька Фэн, годами ездят по отдалённым деревням, разбирая дела о краже кур, потраве посевов, заблудших козах и так далее. Но тут пришла беда – правительство объявило, что теперь судьёй может быть только человек с университетским дипломом. Поэтому Фэн в 46 лет отправляют на пенсию и это – её последняя поездка.

Место Фэн должен будет занять юный правовед А-луа, который только что закончил юрфак, мозгов у него примерно как у банки шпрот, а жизнь он понимает, как плакат с лицом солдата НОАК. И вот эта троица грузит на лошадь (потому что там горы, узкие тропы, больше ни на чём передвигаться невозможно) телевизор (выкуп А-луа за невесту из народа «и»), шмотки и (внимание!) государственный герб из какой-то жести, и едут по Лицзяни, чтобы нести народу свет правосудия. Чтобы вы понимали, это такая глухомань, где цепь деревень, которую они должны нравственно окормить, начинается с деревни Куриная Голова, потом Куриная Шея и так вплоть до деревни Куриная Задница (не шучу).

Дальше рассказывать нет смысла, лучше смотреть. Потому что Ян выносит судебные решения примерно как царь Соломон. Плюс там ещё социалистическая мораль А-луа против жизненного опыта Яна, плюс там пейзажи сумасшедшей красоты. Плюс там ещё эти предгималайские народы – «наси», «мосо», «и», и так далее, со своим укладом, которые тыщу лет там живут. В фильме это почти не показано, но у них там матриархат, распространены гостевые браки, имущество передаётся по женской линии – прямо потенциальное место паломничества феминисток. У них даже собственная пиктографическая письменность есть, и даже какая-то литература на ней, вроде, имеется. И вот туда на коняшке приезжают два полноценных государственных народных судьи и один судебный эмбрион с дипломом. С маоистским гербом, притороченным к седлу.

Фильм настолько выбивается из привычного мне ряда, что я аж визжал от счастья, когда смотрел. Почему-то Кустурица вспомнился, видимо, из-за всей этой чарующей этники, этих изб раскрашенных, этих воплей поросячьих и прочего. С большим удовольствием посмотрел.

PS: есть разные переводы, поэтому лучше искать по английскому названию «Courthouse on Horseback»

Довольно сказано: последняя роль Джеймса Гандолфини

Вчера внезапно посмотрел непротивную мелодраму «Довольно слов» (Said enough). Очень девочковое кино, разумеется, но обаятельное. Это последняя кинороль Джеймса Гандолфини («Клан Сопрано»), его партнёршей по фильму выступает Джулия Дрейфус («Сайнфелд»).

Сюжет пересказывать нет смысла. Там двое разведенных людей под полтос отправляют своих дочерей в колледж. В другой город. Она — массажистка, он — оцифровывает старые телепередачи в местном фонде телевидения. Они встречаются и, поскольку обоих жизнь пожевала в достаточной степени, они сближаются с неторопливостью и осторожностью матадора, танцующего вокруг быка. Ну или другого матадора.

Самое прекрасное там, как ни странно, это не актёрская игра. Самое прекрасное — диалоги. Острые, подчас смешные, многослойные, с подтекстом. Я, собственно, ради диалогов это кино и посмотрел. Более того, несмотря на то, что фильм довольно медленный (ни одного трупа, ни одного зомби-ниндзя), я его ещё раз пересмотрю как-нибудь именно за тонкость этих диалогов. Ну и традиционно очень жалко Гандолфини. Фильм посвящён ему: for Jim.

Friday night dinner | Ужин вечером в пятницу

Буду краток: правила двух серий этот ситком не прошёл. Несмотря на то, что я обожаю Тамсин Грейг, которая играла в лучшем в мире сериале Black books. Несмешно, натужно, нетонко. Грубо сколочено, на мой вкус. Сначала бесили только сыновья, но к середине второй серии начал бесить и отец. Причём сильно. Марк Хип играет ровно того же заискивающе-хамоватого идиота, что сыграл в «Зеленом крыле». В общем, сильное ощущение, что этот паштет кто-то уже ел.

Впрочем, возможно, я и придираюсь. Возможно кому и понравится. Семейная комедия, серии по 25 минут, стандартный британский мини-формат. Уже сезонов пять вышло.

Разное про «Друзей»

friends

У меня всегда было подозрение, что Мэтт Ле Блан в «Друзьях» так хорошо играет не просто так. Оказалось, что… Короче, когда он пришёл пробоваться на роль Джоуи, у него был разбит нос – это он пьяный упал лицом на унитаз. Пробовался он на эту роль несколько раз и когда его взяли, в кармане у него было одиннадцать баксов всего. Когда всей актёрской группе выплатили гонорары, Кортни Кокс (Моника) купила себе машину, чуть ли не «порш». А Джоуи пошёл и купил горячей еды. Во время первого сезона им платили по 22,5 тыщы баков за эпизод. Тоже нормально.

А ещё там чувак по имени Гантер, он вообще работал в соседней забегаловке. Его позвали на роль без слов, чисто кофе варить. Он единственный, кто мог управляться с кофемашиной. И он раз в неделю бегал на съёмочную площадку, где играл баристу в Central Perk. Но история Джоуи всё равно круче.

Кстати, образы Фиби и Чэндлера вообще планировались как говорящая мебель, вся движуха должна была происходить между Моникой, Россом, Рэйчел и Джо. И вообще-то предполагалось, что история отношений Джо и Моники будет центральной (фу). А Чэндлер изначально должен был быть геем. Но не стал. Правда, его полное имя всё равно Чэндлер Мьюриэл Бинг, что тоже, в общем, звучит двусмысленно. Россу тоже второе имечко дали так себе – Eustace (Юстас? Алекс – Юстасу? Ой).

Интересно, я когда-нибудь перестану пересматривать «Друзей»? Точнее, когда я перестану его пересматривать, надолго ли меня хватит? Хотя пофигу. Кажется, я слишком много думаю.

Сбрось маму с поезда

Случайно поймал себя на мысли, что полюбил смотреть фильмы аналоговой эпохи. У меня завёлся кабельный канал, который их транслирует, и я по вечерам периодически начал залипать. Сегодня попалась дебютная работа Дэнни Де Вито в режиссерском качестве «Сбрось маму с поезда» аж 1987 года, где он сам сыграл одну из главных ролей, а его партнёром выступил Билли Кристал, который потом много раз вёл церемонию вручения «Оскара».

Потом Кристал ещё сыграл в «Анализируй то» и «Анализируй это», но в этой дилогии он, по-честнарю, просто продублировал то, что наработал в «Маме». Он играет неудачливого писателя Ларри Доннера, который ведёт курс «креативного письма» и ненавидит жену, после развода укравшую его роман и получившую вагон бабла. К нему на курс приходит Оуэн (герой Де Вито), который ненавидит свою тоталитарную мать, похожую на мать Говарда Воловица, только ещё хуже.

Кстати, Энн Рэмси, которая её сыграла, номинировалась за эту роль на «Оскар» в категории «лучшая женская роль второго плана». И кстати, несмотря на то, что играет она бабулю в деменции, ей самой всего-то 57 было. Увы, через год после премьеры она умерла от рака горла.

Sorry, отвлёкся. Итак, Ларри ненавидит жену, а Оуэн — маму. И тут Оуэн смотрит фильм Хичкока «Незнакомцы в поезде», где герой говорит своему попутчику:

– Главное – скрыть мотив. Поэтому вы убьёте за меня, а я – за вас. Крест-накрест.

Оуэну идея нравится и он предлагает Ларри поступить таким же образом. Он убьёт жену Ларри, а тот – грохнет его невыносимую мамашу. Ларри вообще плохо понимает, что происходит, пока Оуэн всё-таки не выполняет своего обещания.

Я бы не сказал, что фильм прямо оборжака, но он смешной. И ещё он очень добрый и снят с большой любовью. Он очень мило-наивно смотрится и центральный дуэт прекрасен до невозможности. И, несмотря на то, что ты прекрасно знаешь, чем всё закончится, всё равно ты сидишь и как дурак ждёшь развязки. И ещё у фильма прекрасное послевкусие, самое то холодным летом.

Силиконовая долина, 5-й сезон на русском

Эх, бида-пичаль. Ещё один сериал стремительно покатился в ту бездну, которая уже давно поглотила «Теорию Большого взрыва» и прочих шерлоков. Я про свежий, пятый сезон «Силиконовой долины», который сейчас довольно оперативно выкладывает Амедиатека. Посмотрел три серии и стало очевидно, что всё катится по наклонной.

silicon-valley-season-5

Раньше команде Ричарда Хендрикса (крайний справа) и его «Крысолову» доставалось по соплям из-за каждого угла и это была замечательная духоподъёмная комедия про гиковскую банду, которая идёт вперёд, несмотря ни на что. Теперь же «Крысолов» сам начал покупать какие-то компании и вообще всё как-то слишком хорошо. Моего кумира Эрлиха Бахмана как спрятали где-то в Непале, так и не показывают.

А главное – из Хендрикса совсем уж сделали полного дурачка. Кроме того, теперь в каждой серии свой мини-сюжет (а не сквозное повествование) и этот мини-сюжет полное говно в духе «Пионерской зорьки» для офисного планктона. Такое ощущение, что Майк Джадж забухал, а на его место прислали бригаду сценаристов и режиссёров из студии «Диснея», много лет производящей высококачественный блевантин.

Майк, вернись! Я всё прощу! Даже смерть «Бивиса и Баттхеда»! Даже то, что после «Идиократии» и «Царя горы» ты впал в творческий анабиоз… ЫЫЫ. Верни мне Эрлиха.