Алита — боевой ангел | 2019

Посмотрел вчера «Алиту, боевого ангела». И, кстати, зачёт. Отличный подростковый фильм, очень милая сказка, к тому же снятая ещё красивее, чем «Хроники хищных городов». Когда Алита впервые открывает эти свои непомерно огромные анимешные глаза — это прямо чудо какое-то. Она изумительно нарисована. Был бы я подростком лет пятнадцати, я бы себе портрет той Алиты на всю тощую подростковую грудь набил.

Что там прекрасно — повествование в меру сбалансировано: вот мы немного умилились, а вот сейчас бабахнуло, сейчас опять слегка ми-ми-ми, а вот сейчас снова бабахнуло. Благодаря этому я даже не понял, как пролетели два часа. Вы уже, наверное, в курсе, что «Алита» снята по лютой манге в стотыщ томов. Поэтому работа Родригеса как сценариста, умудрившегося запихать столько всего в эти два часа, вызывает немое уважение.

Что ещё круто? Персонажи переживают очень в меру, но так, что местами хочется взрыднуть. Они там не копаются в себе по полчаса, как это делают зануды из Марвел и прочих ДиСи, так, что хочется заорать в экран:

— Ты же герой, блядь, так заткнись, хватит рыдать, хватай сраный пистолет и беги-стреляй!

У героев «Алиты» есть чувства, но соплей нет. Родригес останавливается всякий раз на той границе, за которой начинаются нудные причитания. Вообще, в «Алите» есть что-то от боевиков 80-х, трогательность и наивность, как в первых «Звёздных войнах». В общем, скорее бы вторая серия вышла.

Ну и об актерах. Стареть надо как Дженнифер Коннелли. Она как коньяк — с возрастом только лучше, особенно в чёрном белье. Кристофер Вальц умеет делать самое доброе лицо в мире. Эд Скрейн очень убедительно показывает, что среди убийц тоже бывают трусливые хипсторы. Махершала Али, даром, что чёрный, даёт убедительного обаятельного говнюка. А в самом конце покажется Эдвард Нортон в роли главгандона, из-за которого Всё И Началось.

Что-то я не «компрене»

Не получается у меня дружба с французской культурой. То есть, она, видимо, получается, но это всё равно, что завести себе любовницу с лёгкой припиздью. Которая выглядит ничего так, но как рот откроет — хоть святых выноси. Короче, летом-осенью я часто завтракал в одном вполне милом кафе, где по какой-то причине играло французское радио. И это, конечно, ад.

фармер

Вам не нравится отечественная попса? Это вы ещё французской попсы не слышали. Мало того, что это трёхаккордовое говно, не слишком далеко отползшее от шансона, так оно ещё и исполняется с таким пафосом, что Филипп Бедросович убежал бы в гримёрку плакать от зависти. Богдан Титомир на фоне французских понтов просто колхозный салажонок. Тимати просто вычеркиваем.

Это, конечно, ужас. Есть вкусный завтрак и чувствовать, как сейчас кровь хлынет из ушей. И вот эта их попса мне всё восприятие изгадила. Помню, в детстве я обожрался вяленых бананов, папа из командировки привёз. Так я потом и нормальные бананы не мог есть несколько лет, потому что чувствовал в них ту же тошнотную сластинку, что и в вяленом варианте.

Так и с французскими всякими штуками было. Понятно, что Уэльбека с Бегбедером я всю дорогу считал за говно, потому что они и есть унылое говно. Такое ощущение, что любой произвольно взятый отечественный или американский автор будет лучше в десять раз.

gangsters_2002

«Гангстеры» 2002 год

Но тут надысь включил французскую ленту «Гангстеры» Оливье Маршаля (это такой французский Скорсезе, только про милицанеров). Не знал, плакать или смеяться. Вот это всё: «Я ничего не скажу тебе, грязный ублюдок! Ладно, записывай, козёл». И все в черной коже. Кино, достойное канала «Русский роман».

Я понимаю, что наша собственная культура насквозь франкофильна, что мы закон об Общественной палате у них скоммуниздили, и вообще, Пушкина в Лицее звали «Французом», но это ж прямо дрожь и мурашки ненависти. Это, видимо, потому что я вино не люблю.

"Генсбур". Кадр из фильма

«Генсбур». Кадр из фильма

В общем, вчера вечером поставил фильм «Генсбур», где Шнур озвучивает великого шансонье. Слегка попустило, ибо фильм уж больно хорош, а Шнур уж очень органичен в этой роли. Надо бы ещё «Бассейн» пересмотреть. А то это отравление французской попсой — очень тяжёлая штука. Как радионуклиды — хрен вытравишь.

Птичий короб | Bird Box, 2018

скворечник

Девочковый постапокалипсис «Птичий короб» от Netflix почему-то вообще не зашёл. Возможно, потому что он показался ну совсем девочковым. Возможно, потому что он слишком уж сделанный, сконструированный и все нитки из швов торчат. Условно говоря: мы же знаем, что с героиней Сандры Буллок ничего не случится и она с детьми доберётся до Земли Обетованной? Ну, она и добирается. И это скучно, как капустный салат.
Журнал «Эсквайр» набросал список аж из целых двадцати вопросов к создателям фильма, мол, что вы там такое наворотили? Почему всё так? Мне лень переводить, кто секёт в бусурманских языках, может сам тыкнуть в ссылку.

Про себя я называю этот творческий маневр «индульгенцией Кинга». Каждый, кто читал «Как написать книгу» Стивена Кинга, поймет, что я имею в виду. Автор задаёт себе вопрос: «А что если?», от которого уже и строит повествование. В данном случае это: «А что если неведомая байда будет распространяться через открытые глаза людей и заставлять инфицированных самовыпиливаться из жизни?».

Дальше есть два пути. Первый заключается в том, чтобы всё-таки начать строить историю с развитием и кульминацией. Но это трудно и фу, как ремесленно (хотя Агата Кристи этой технологией не брезговала и ничего, все довольны). А вот второй путь заключается в ковырянии этой исходной идеи и получении максимального наслаждения от её расчёсывания. Самое милое тут – можно игнорировать логику. Что режиссёр Сюзанна Бир и врубает на полную катушку. Хотя Сюзанна Бир и датчанка, лента заголивуженна до мозга костей.

Даже присутствие Сандры Буллок и Джона Малковича не спасает, поскольку за исключением центральной идеи «загадочной глазной инфекции» всё построено на штампах. И тут намёк на некоего бесформенного дьявола, который алогичен и ужасен, и появляется ниоткуда. И у него есть некие земные слуги. И всё закончится в Земле Обетованной… Скучно. А, главное, предсказуемо.

В качестве альтернативы приведу «28 дней спустя» Дэнни Бойла. Там тоже люди бегут от зомбарей и тоже прибегают в Землю Обетованную. А там солдаты. Они голодны. И кога спасённые кричат «наконец-то мы до вас добрались, мы спасены», они отвечают: «Как хорошо, что вы спаслись, будет хоть, кого трахнуть». И это не скучно. Вот, совсем.

Придержи тьму | Hold The Dark, 2018

Короче, больше недели друзья в кальянной говорили мне: «Чувак, а ты смотрел Hold The Dark?», «Чувак, тебе надо посмотреть Hold The Dark», «Как, ты ещё не посмотрел Hold The Dark?!». Поэтому вчера я сел в диван и посмотрел «Hold The Dark» (от Netflix, «Придержи тьму» в русском переводе). И не пожалел. И не понял, почему он не так известен, как всякое унылое гамно.

Hold The Dark 01

Любителям символизьма: в Hold The Dark тоже полно символ и метафор, но сюжет не разваливается. Собственно, фильм о том, что на свете существуют тайны, которых лучше бы и не трогать к чертям собачьим. Более того, я, скорее всего, его даже пересмотрю как-нибудь. Фильм начинается как довольно стандартный триллер, а заканчивается, как лютый хоррор. Начинается с гипертрофированного реализма, когда режиссёр Джереми Солнье буквально за уши окунает зрителя в ледяную тьму Аляски, а заканчивается полнейшей мистикой, когда ты тупо сидишь и чешешь репу, думая: что это было?

Мальчик играет с солдатиком. Мальчик пропадает. Мама считает, что мальчика забрали волки. Папа мальчика воюет где-то в пустыне. Мама зовёт на помощь мужчину, написавшего книгу о волках. Мама оказывается красивой и молодой. Волки, оказывается, живут совсем рядом. Люди оказываются гораздо страшнее волков. Потом слово «страшнее» уже не подходит и надо какое-то другое слово искать. Потом возникает вопрос «зачем она его позвала?». На это у меня один ответ: потому что он писатель, рассказчик, он – тот, кто всё расскажет (хотя, есть и варианты). Больше ничего не скажу, потому что будет спойлер.

Фильм найден в списке недооценённых хорроров, но там сложно определить жанр. Факт в том, что я не люблю метафоры и символы, а вот в Hold The Dark я внезапно изменил принципам. А, да. Ещё фильм невероятно красив. И вот это модно слово «атмосферный», там этого завались. Там, ух.

Замятин и Филипп К. Дик

Короче, рохля я, а не читатель. Сломал меня вчера Замятин. По образованию он математик и кораблестроитель, и его восторженная, слегка истеричная манера письма вкупе с математическими аллегориями мне вчера погнула весь мой бедный мозг. Это же натурально Хлебников в прозе, те же «Бобэоби пелись губы, Вээоми пелись взоры, Пиээо пелись брови». Такое ощущение, что он не с Горьким братался, а с Хармсом употреблял «петербургский коктейль».

Когда я читал его впервые, тридцать лет тому назад, меня это не смущало, потому что а) читать «Мы» было надо и б) читать «Мы» было модно. А я тогда ещё глупый был, легко вёлся на эту дурную оппозицию модно/немодно. Но сейчас, когда я читаю исключительно с целью получить удовольствие… В общем, каюсь, бросил кое-как прожевав две трети текста или чуть больше.

Читать Замятина – всё равно, что колотый лёд жевать, ей-ей. Он красиво блестит в бокале, играет на солнце, приятно прохладен, но жевать его… Язык исколот, нёбо поцарапано, чувства насыщения тоже нет. Вот и Замятин. Идеальная фраза, потом идеальный абзац, а потом на уровне страницы это всё рассыпается на битые витражи, прямо магия какая-то. Ведь тут же только что была логическая связь, куда она делась? В общем, бросил.

А ещё долго собирался поглядеть «Помутнение» по Филиппу К. Дику (A scanner darkly которое). А тут такой случай. Я же ещё и болею, как француз под сожженной Москвой, весь в туманном облаке соплей. Сознание, соответственно, слегка искажено. И так мне этот фильм Линклейтера вкатил. Накатили воспоминания, как я много общался с наркоманами-идеалистами, которые… Нет, не буду об этом. Я не употреблял. Короче, смотреть «Помутнение» в состоянии болезни – офигенно. Размывающаяся отрисовка фильма отлично накладывается на размывающуюся реальность вокруг.

Константин: город демонов

Помните фильм «Константин», где депрессивный Кеану Ривз окунает ноги в тазик и так путешествует в ад? Там ещё Рейчел Вайз и офигенная Тильда Суинтон в мужском костюме с обгорелыми крыльями?

Я его когда первый раз смотрел, то так не понял: откуда этот Джон Константин взялся, откуда у него все эти вуду-скиллы и почему вообще вся эта красота происходит? Более того, я и потом всего этого не понял. Красиво, да. Как он паука в банке табачным дымом травит – очень нуарно. Но сюжет-то откуда начался? Такое ощущение, что это просто иллюстрированная серединка какого-то большого повествования и я вообще не в курсе, что это.

константин

А тут поглядел полнометражный мультик «Константин: город демонов» и знаете чо? Всё стало на свои места. Там очень внятно и подробно объясняется, как простой английский юноша повёл себя как мудак, угодил в дурильню, а потом прошлое настигло его так, что небу жарко стало. Отличный сюжет, а главное – отличный финал. Кровь, сиськи, колдовство – что ещё нужно вечером в пятницу?

Лента с большим старанием отрисована. То есть, если они сидят в столовке на дерматиновых диванчиках, то там нарисован низкопробный пошарпанный дерматин. Конечно, и там есть некая подростковость, куда ж без неё? Но, тем не менее, это отличный хоррор, который расставляет всё на свои места и сам фильм с Ривзом потом смотрится куда живее. В общем, если подумываете, чем бы себя занять, то рисованный хоррор про то, как колдун-самоучка подставил несколько опасных демонов – самое то. В качестве бонуса там есть развратная медсестричка. Ух.

Миссия невыносима

миссия невыносима

Серьёзно. «Миссия: невыполнима. Последствия» – самая унылая серия всей франшизы про Итана Ханта. Букварно-простые диалоги. Ни капли юмора. Такое ощущение, что они вылеплены из жёваной туалетной бумаги. Кроме того, и Том Круз, и Саймон Пегг ощутимо постарели и то, что они по-прежнему ведут себя, как школьники на переменке, никакого обаяния им не добавляет. Обычно люди с возрастом умнеют (особенно на опасной работе), а не говорят другим: «смотри, а я умею быстро бегать».

Сначала обрадовало, что главный антагонист словно сошёл с похабных картинок Тома оф Финланда. Ну, думаю, сейчас он загнёт молодящегося Ханта, радостно напевая Y-M-C-A! и размахивая индейским головным убором или матросской шапочкой. Но, увы. Итан Хант остался скучен и ректально невинен.

Он, кстати, окончательно перестал быть человеком, собственно, как и все остальные. Пример: героиня спрашивает кого-то там, почему жена перестала жить с Хантом, который её, предположительно, любит. Нормальный ответ был бы таким: потому что ей надоело в ужасе просыпаться с мыслью «а вдруг его убили». Ну или: «да задолбалось в холодной постели одной ждать». Это было бы по-человечески. Но в девиантной вселенной Ханта, ответ такой: «потому что Итан слишком сильно переживает за весь мир». Фейспалм.

Кроме того, они все слишком много разговаривают этими пустыми целлюлозными словами. Как на киноканале «Русский роман». Хочется уже крикнуть в экран: «Ты герой, кто дал тебе право разевать рот?! У тебя есть пистолет, так беги и стреляй!». Но, увы, бабахает мало, пустых соплей много, фу. Оставить сцену с вертолетами и погоню на «бэхе» по Парижу, остальное выкинуть за ненадобностью.

«Месть» Корали Фаржа | Revenge 2017

Это постыдное удовольствие в чистом виде. Это так плохо, что даже хорошо. Это так хорошо, что думаешь: а так можно было что ли? Это маленькие трусики, порнографические герои, загорелые тела, брызги крови (я даже выучил, как мне кажется, слово сплэттер) нереально красивые виды пустыни и полная тупизна в сюжете. Это не то, чтобы тупизна, это просто игнорирование реальности как таковой. Чотам? Палка из живота торчит? Ерунда, у нас же есть мескалин!

Revengepic

Это треш, снятый как артхаус. Фильм начинается с того, что пару томительных минут вертолет из точки над горизонтом превращается в ревущую машину, пролетающую над головой зрителя. А дальше начинается. Тут всего с перебором. Гладких ног, неоновых серёжек, муравьёв, ползающих по надкушенному яблоку и выстрелов, выстрелов, выстрелов. Корали Фаржа собрала в один кулёк все штампы жанра rape-and-revenge, встряхнула их и вывела собственный узор искусственной кровью, запасы которой которая у реквизиторов (по слухам) заканчивались несколько раз. Очень нахально, очень по-женски и очень красиво. И очень смешно местами.

Сбрось маму с поезда

Случайно поймал себя на мысли, что полюбил смотреть фильмы аналоговой эпохи. У меня завёлся кабельный канал, который их транслирует, и я по вечерам периодически начал залипать. Сегодня попалась дебютная работа Дэнни Де Вито в режиссерском качестве «Сбрось маму с поезда» аж 1987 года, где он сам сыграл одну из главных ролей, а его партнёром выступил Билли Кристал, который потом много раз вёл церемонию вручения «Оскара».

Потом Кристал ещё сыграл в «Анализируй то» и «Анализируй это», но в этой дилогии он, по-честнарю, просто продублировал то, что наработал в «Маме». Он играет неудачливого писателя Ларри Доннера, который ведёт курс «креативного письма» и ненавидит жену, после развода укравшую его роман и получившую вагон бабла. К нему на курс приходит Оуэн (герой Де Вито), который ненавидит свою тоталитарную мать, похожую на мать Говарда Воловица, только ещё хуже.

Кстати, Энн Рэмси, которая её сыграла, номинировалась за эту роль на «Оскар» в категории «лучшая женская роль второго плана». И кстати, несмотря на то, что играет она бабулю в деменции, ей самой всего-то 57 было. Увы, через год после премьеры она умерла от рака горла.

Sorry, отвлёкся. Итак, Ларри ненавидит жену, а Оуэн — маму. И тут Оуэн смотрит фильм Хичкока «Незнакомцы в поезде», где герой говорит своему попутчику:

– Главное – скрыть мотив. Поэтому вы убьёте за меня, а я – за вас. Крест-накрест.

Оуэну идея нравится и он предлагает Ларри поступить таким же образом. Он убьёт жену Ларри, а тот – грохнет его невыносимую мамашу. Ларри вообще плохо понимает, что происходит, пока Оуэн всё-таки не выполняет своего обещания.

Я бы не сказал, что фильм прямо оборжака, но он смешной. И ещё он очень добрый и снят с большой любовью. Он очень мило-наивно смотрится и центральный дуэт прекрасен до невозможности. И, несмотря на то, что ты прекрасно знаешь, чем всё закончится, всё равно ты сидишь и как дурак ждёшь развязки. И ещё у фильма прекрасное послевкусие, самое то холодным летом.

Кадиллак Рекордс | Cadillac Records, 2008

 

Jeffrey Wright as "Muddy Waters" and Columbus Short as "Little Walter" in Sony BMG Film, Parkwood Pictures and Tristar Pictures' drama CADILLAC RECORDS.

Jeffrey Wright as «Muddy Waters» and Columbus Short as «Little Walter» in Sony BMG Film, Parkwood Pictures and Tristar Pictures’ drama CADILLAC RECORDS.

Этот фильм, снятый Дарнеллой Мартин по её же сценарию, по идее, рассказывает историю легендарной студии Chess Records, но, фактически, рассказывает историю Мадди Уотерса – одного из основателей чикагского блюза, наряду с Хаулином Вулфом и контрабасистом Вилли Диксоном, написавшим львиную долю хитовых блюзов. Вкратце, без этих людей не было бы рок-н-ролла. Впрочем, без них вообще не было бы поп-культуры в том виде, какой мы её знаем. Последние кадры ленты как раз демонстрируют как из блюза Дельты получается хип-хоп.

1494481875-2126793851-kadillak-rekords-3

Встреча Лена Чесса (Эдриан Броуди) с Хаулином Вулфом

Так вот. С точки зрения сторителлинга фильм не балует сюжетными пируэтами, стандартный американский байопик, но… Он офигенно снят. Там красивущая картинка. Там блистательный саундтрек (разумеется!). Несмотря на то, что я помню каждую нотку My babe или I’m ready, да что там нотку, я каждый свист пальца по обшивке струны помню, посмотрел с огромным удовольствием.

Продюсировала фильм Бейонсе, которая исполняет роль оторвы Этты Джеймс. Сама г-жа Джеймс такой красоткой, разумеется, не была, но её вокал действительно останется в истории, а её версия Spoonful – одна из лучших. Я как-то не сильно верил в актёрские таланты Бейонсе, честно признаться, и, каюсь, зря. В той сцене, когда Лен Чесс говорит ей, что у неё недостаточно эмоций для того, чтобы правильно спеть блюз, Бейонсе прямо… Даёт. Это прямо стоит посмотреть.

этта и лен

Впрочем, я не могу говорить о фильме объективно, даже если сильно постараюсь, поскольку в 16-17 лет я жил этой музыкой и ничего другого признавать не хотел. Даже Led Zeppelin казались бледной тенью великих чёрных блюзменов, а над роллинговскими версиями их песен я откровенно ржал. Поэтому для меня «Кадиллак Рекордс» – это ещё и счастливое ностальгическое воспоминание.

Ну и плюс этот антураж, «каждый блюзмен должен иметь в кармане пистолет», вот это всё. Если интересуетесь поп-культурой и музыкой, интересуетесь, откуда растут корни у хип-хопа – посмотрите «Кадиллак Рекордс», не пожалеете.

PS: Там ещё и апостол альтернативного рэпа Мос Деф отлично играет Чака Берри, кстати